Take Me est une comédie noire américaine réalisée par Pat Healy, présentée en avant-première mondiale au Tribeca Film Festival le 25 avril 2017, puis sortie en vidéo à la demande et sur plateformes numériques le 2 mai 2017, avec une distribution en salles limitées aux États-Unis à partir du 5 mai 2017. Le film est produit par Duplass Brothers Productions, avec Mel Eslyn et Sev Ohanian, et distribué par The Orchard aux États-Unis et Netflix à l’international. Le scénario est signé Mike Makowsky. Avec Pat Healy et Taylor Schilling dans les rôles principaux, Take Me constitue le premier long-métrage de fiction de Healy en tant que réalisateur. Il explore les thèmes de la frontière entre le jeu de rôle et la réalité, du consentement ambigu, et du délire entrepreneurial poussé jusqu’à l’absurde.
Ray Moody est un entrepreneur américain convaincu d’avoir eu une idée de génie : Kidnap Solutions LLC, une société de simulations d’enlèvements sur mesure. Le principe est simple — les clients paient Ray pour être kidnappés dans des conditions réalistes afin de surmonter leurs problèmes personnels par l’exposition forcée. Ray croit sincèrement à sa méthode thérapeutique, même si les banques refusent de lui accorder un prêt et si sa clientèle est quasi inexistante. Quand une cliente mystérieuse nommée Anna St. Blair lui commande un scénario de week-end complet avec un cachet généreux, Ray voit enfin son heure de gloire arriver. Il enlève Anna selon le protocole, mais la cliente refuse rapidement de jouer le jeu et conteste tout — les règles, le contrat, sa propre participation. Entre une femme qui prétend n’avoir jamais passé commande et un Ray qui agite son bon de commande signé, la question de qui manipule qui ne cesse de se déplacer. Le huis clos à deux, d’abord dans le sous-sol de Ray puis dans la cabane de ses parents en montagne, devient un jeu de chat et de souris dont les rôles s’inversent et se superposent jusqu’au bout.
Mike Makowsky écrit le rôle de Ray Moody expressément pour Pat Healy, acteur de composition connu pour ses seconds rôles dans Magnolia, Compliance ou Killers of the Flower Moon. Healy apporte le scénario aux frères Jay et Mark Duplass, avec lesquels il entretient des liens de travail — Taylor Schilling, sa partenaire dans le film, avait elle-même travaillé avec eux sur The Overnight (2015). Les frères Duplass financent et co-produisent le film dans le cadre de leur accord de production avec Netflix et The Orchard. Healy conçoit le film comme une comédie screwball contemporaine doublée d’un film noir, citant les grandes actrices du genre classique — Carole Lombard, Katharine Hepburn, Rosalind Russell — comme références pour le type de féminité à la fois glamour et comique qu’il recherchait chez sa partenaire. Le tournage se déroule en dix-huit jours à Glendale et Crestline, en Californie. La musique est composée par Heather McIntosh, la photographie par Nathan M. Miller et le montage par F. Brian Scofield.
Take Me reçoit un accueil critique mitigé, avec 68 % d’avis favorables sur Rotten Tomatoes (22 critiques) et un score de 56/100 sur Metacritic (10 critiques). Variety juge le film « taillé pour un public culte » et salue la performance de Healy ainsi que la structure imprévisible du scénario. Roger Ebert.com voit dans le film « une screwball comedy au cœur sombre », soulignant la difficulté de l’équilibre de ton que Healy réussit à maintenir. En revanche, The Film Stage parle à Tribeca d’un « début amateuriste » et déplore l’incapacité du film à trouver son rythme comique. La réception française est absente de presse spécialisée, le film n’ayant pas eu de sortie en salles dans le pays et circulant uniquement sur Netflix. Commercialement, le résultat en salles est anecdotique : 2 583 dollars de recettes domestiques — chiffre reflet du circuit de distribution quasi exclusivement numérique du film. Take Me s’est construit une petite réputation de curiosité méconnue sur les plateformes, apprécié pour son pitch original et la dynamique de ses deux acteurs principaux.
Take Me is an American black comedy directed by Pat Healy, world-premiered at the Tribeca Film Festival on April 25, 2017, then released on digital platforms and video on demand on May 2, followed by a limited US theatrical release on May 5, 2017. The film is produced by Duplass Brothers Productions with Mel Eslyn and Sev Ohanian, and distributed by The Orchard in the United States and Netflix internationally. The screenplay was written by Mike Makowsky. Starring Pat Healy and Taylor Schilling, Take Me marks Healy’s feature directorial debut. It explores themes of the blurring line between role-play and reality, ambiguous consent, and entrepreneurial delusion taken to absurdist extremes.
Ray Moody is an American entrepreneur convinced he has hit upon a brilliant idea: Kidnap Solutions LLC, a company offering bespoke simulated abductions. The concept is straightforward — clients pay Ray to be kidnapped under realistic conditions in order to confront personal issues through forced exposure. Ray genuinely believes in his therapeutic method, even though banks refuse to lend him money and his client roster is nearly empty. When a mysterious client named Anna St. Blair books a full weekend scenario with a generous fee, Ray sees his moment of glory finally arrive. He abducts Anna according to protocol, but the client quickly refuses to play along, contesting everything — the rules, the contract, her own participation. Between a woman who claims never to have placed an order and a Ray brandishing his signed contract, the question of who is manipulating whom keeps shifting. The two-handed confined space drama, first in Ray’s basement then at his parents’ remote mountain cabin, becomes a cat-and-mouse game in which roles continuously reverse and overlap.
Mike Makowsky wrote the role of Ray Moody specifically with Pat Healy in mind. Healy, a character actor known for supporting work in Magnolia, Compliance, and Killers of the Flower Moon, brought the script to brothers Jay and Mark Duplass, with whom he had existing professional ties — Taylor Schilling, his co-star, had previously worked with the Duplasses on The Overnight (2015). The Duplass Brothers financed and co-produced the film under their output deal with Netflix and The Orchard. Healy conceived the film as a contemporary screwball comedy fused with film noir, citing classic-era actresses such as Carole Lombard, Katharine Hepburn, and Rosalind Russell as references for the kind of simultaneously glamorous and comedic feminine energy he sought in his co-lead. Principal photography took place over eighteen days in Glendale and Crestline, California. The score was composed by Heather McIntosh, cinematography by Nathan M. Miller, and editing by F. Brian Scofield.
Take Me received mixed critical notices, holding a 68% approval rating on Rotten Tomatoes from 22 reviews and a score of 56 out of 100 on Metacritic from 10 critics. Variety described it as « tailor-made for a cult following, » praising Healy’s performance and the script’s unpredictability. RogerEbert.com called it « a screwball comedy with a black-hearted center, » noting how difficult that tonal balance is to sustain and crediting Healy with largely pulling it off. By contrast, The Film Stage at Tribeca called it « an amateurish directorial debut » and found the comedic timing consistently off. The film received no theatrical distribution in France and circulated exclusively on Netflix. Commercially, its theatrical performance was negligible — $2,583 in domestic box-office receipts, a figure that reflects its near-exclusively digital distribution model. Take Me has since cultivated a small cult reputation on streaming platforms, valued for its original premise and the volatile chemistry of its two leads.
